藝術美學報_20140212
橫跨25年，超過100張照片，這是臺北的新與舊、好與壞，臺北人的美麗
|
|
| |
|
|
定價：480元
優惠價：
79 折
379元
|
臺北人
臺北的奇異與豐富根本融合了濁水溪兩岸；
臺北人的瘋狂也早就跨越了族群。
臺北人說
超商老闆：「除了棺材，店裡沒有買不到的東西。」
機車騎士：「除了淡水河底，沒有騎不到的地方。」
臺北人去
麥當勞是借廁所的地方，85度C是計程車司機抽菸的地方，星巴克是展示昂貴筆電的地方，丹堤是嫌星巴克太貴才去的地方。
臺北人住
南部同學提到家裡地址，通常說：xx市xx路xx號，
旁邊若有臺北人，一定會問：「你住幾樓？」
但南部同學大多住透天厝，地址裡根本沒有樓。
看看通訊錄就知道，許多臺北人一輩子沒住在地面過！
關於本書──
臺北人的組成，
從來就不是祖宗八代都生長於斯的「純種」。
更多的是從四面八方而來的人們──
來自南部、來自山上、來自海外、來自對岸……
也許你覺得，這裡的人既驕傲又自我，
但臺北人的觀念都來自生活經驗，與所有人相同。
可能你會說，這座城市坐擁名利、紙醉金迷，
其實在臺北可能需要花最多錢，得到的往往最少、最爛。
吳毅平不只拍貓的千姿百態，他鏡頭下的臺北人，
讓你看見臺北人幽默的、感傷的、可愛的、無奈的……
許多許多面。
|
|
|
如何創作好藝術？尼爾．蓋曼的建言絕對是個好的起步。
|
|
| |
|
|
定價：240元
優惠價：
79 折
190元
|
做好藝術：尼爾．蓋曼藝術大學演講辭（雙封面隨機出貨）
最受歡迎的奇科幻作家尼爾．蓋曼，最受歡迎的畢業典禮致辭，最好玩的勵志嘉言！
為什麼會踏上創作這條路？該如何保持靈感？最適合創作的時機？如何源源不絕接到工作？尼爾．蓋曼以最幽默又最平易近人的方式幫你畫重點！剛出校門的社會新鮮人，以及投入藝術、設計、創意產業的新手與老手，都可以從中獲得讓你既開心又開腦的啟發！
◆本書附加語言學習功能，中文英文兩種版本一次滿足！
◆讀蓋曼的講辭還可同時觀看原音重現的演講，順便練英聽！隨書就有影音網址和QR Code，只要一掃描，不用自己上網找半天！
◆本書附上書籍設計師特別巧思！不只是一本勵志書，更是一本多用途手冊，讓你自由發揮！
◆0416 (自由插畫工作者)、AKRU (插畫家)、米力(圖文作家)、冉天豪(天作之合劇場藝術總監)、茂呂美耶(作家)、陳又津(作家)、張嘉行(蘑菇設計總監)、馮宇(IF OFFICE負責人)、魏德聖(導演)、蔡南昇(設計師) 聯合推薦
◆在藝術、設計、創意產業翻滾多年的老手們，不藏私地說出真心話，想要推翻前浪，後浪們可要小心聽好了！
本書特色
◆本書附加語言學習功能，中文英文兩種版本一次滿足！
◆讀蓋曼的講辭還可同時觀看原音重現的演講，順便練英聽！隨書就有影音網址和QR Code，只要一掃描，不用自己上網找半天！
◆本書附上書籍設計師特別巧思！不只是一本勵志書，更是一本多用途手冊，讓你自由發揮！
重要事件
本書是尼爾．蓋曼於2012年5月在費城藝術大學畢業典禮上的演講辭，這段演講被譽為「最佳畢業典禮致辭之一」。
|
跨世紀的攝影藝術家，荒木經惟1982-2011 愛的全紀錄。
用寫真抵擋孤獨，用快門紀錄愛。熟悉荒木經惟的人，必定也熟悉他與陽子、愛貓Chiro度過美好時光的住家陽台。以私寫真聞名的荒木，將自己的生活與週遭的人全部捲入這數十年來的寫真記錄，彷彿一部永不停歇的紀錄片，從生到死、從愛到絕望，從掙扎到重生；荒木家的陽台，陪伴著他，目睹了30年來的改變。
|
|
|
從基礎圖樣到創作練習，這一本讓你輕鬆畫出立體與彩色的禪繞畫！
本書以步驟的方式，從最基礎的畫法開始介紹，循序漸進教讀者如何畫禪繞圖樣、創作禪繞作品，並且提供各種有趣的練習，輕鬆學會構圖、陰影、色調、單色與彩色禪繞畫法。每章包含七天的練習，每個練習會教讀者畫2-3個新圖樣，同時引導讀者創作自己的禪繞作品，並提供相關藝術創作的秘訣。此外本書還含括了「禪繞延伸創作」的練習。
|
|
|
建築頑童與15位日本建築大師的精彩交鋒，縱橫過去、現在與未來的建築
建築是什麼？藤森照信循著研究推敲的軌跡，並透過與安藤忠雄、伊東豊雄等15位建築師、建築評論家之間的建築問答，逐漸展開「何謂建築」的思考。安藤忠雄、隈研吾、伊東豊雄、原廣司、石山修武、井上章一、重村力、內藤廣、中谷禮仁等15位提問者皆為一時之選，問與答針鋒相對，一來一往之間觸及大師們建築創作的原點。
|
|
|
他的作品常帶有多種解釋，迫使觀賞者停頓、思考，然後成為創意過程中
「掌鏡者必須對於光線、線條、構圖和相對關係之間擁有自己的見解，並且與鏡頭下的景象之間緊密關聯，才能組合成傑出作品。」這是做為一名攝影師，為了創作出意味深遠、有趣的影像作品所必須了解的一切。布魯斯並沒有故作高深，而是以簡明易懂的方式，介紹數位和傳統攝影的創作技術。分析為什麼有時我們拍出來的照片令人感到失望。
|
|
|
窺探隱藏在圓點洋裝下的萬千面貌。
定價：260元
優惠價：
79折
205元
|
 |
宮脇檀──當代建築史上遺失的一頁。
定價：350元
優惠價：
79折
277元
|
|
第一本CHANEL品牌專書，公開多張未曾曝光珍貴檔案照！
定價：1260元
優惠價：
79折
995元
|
|
最暢銷的裝潢書，圖文加量三成，改版重磅上巿！
定價：520元
優惠價：
79折
411元
|
|
|
拍照二十年，吳明益情感滿溢的光影之書。
定價：380元
優惠價：
79折
300元
|
|
運用便宜好用的小道具，你也能拍出超吸睛的專業商品照！
定價：360元
優惠價：
79折
284元
|
|
省下預算，避開匠氣裝潢，打造輕裝修好宅！
定價：380元
優惠價：
75折
285元
|
|
想要讓影像更獨特，就必須學會如何安排畫面。
定價：380元
優惠價：
79折
300元
|
|
|
|
|
【好設計】沒有要教你怎麼舒壓的意思——《不想工作》設計概念
|
|
| 沒有目的就沒有設計，設計師是一個「詮釋者不需被詮釋」的存在。 |
不想工作
文/ Fi
最適合《不想工作》的封面，就是「沒有」。
從《不想工作》有雛形開始，我們就決定將書名作為溝通的主視覺。「不想工作」是能夠引起大眾共鳴的語言，若是文字訊息夠搶眼，設計就應該退後到極端，剔除制約讀者想像的元素。而作為一本設計師的書，「將設計包裝」這句話本身就十分矛盾，沒有目的就沒有設計，設計師是一個「詮釋者不需被詮釋」的存在。然後最重要的，設計師不想工作，又怎麼會有封面啊啊啊！？（偷懶的理由倒是想得很快）
將文字書以海報呈現是這本書的前提，也是個頗受爭議的想法。在還未真正拿到書以前，仍然能聽到很多不看好的聲音。但我們可以為了迎合市場作出很多修正，卻不能改變最初想傳達的理念：
全書以海報形式發表，初衷在挑戰「書為何必須成冊」的出版框架，並提醒台灣市場海報文化存在的意義與價值。海報即使能夠順利被張貼，也只有三到五秒被記憶的機會，所以理當是個需要被精簡至極端、功能僅止於初步提醒或誘發觀者興致的媒體。
另一方面，我也嘗試於平面傳達網路「線性呈現」（一次展開所有資訊）卻「非線性閱讀」（使用者跳躍式瀏覽喜好內容）的編整邏輯。海報一如網誌塗鴉墻，今天打開看到哪裡，就從哪裡開始讀。《不想工作》是在一種必須在工作狀態下才得以成立的身不由己、一種常態的呢喃、自知安逸於現況卻無法嘗試脫身的奢侈焦慮。它存在於我們每個人心中的一角，是我們得以發生共鳴的最佳契機。——摘自《不想工作》自序
儘管我已盡力將《不想工作》操作成文學書，在「去設計化」的過程反而做了最多的設計，讓形式在特異結構下應和商業市場：為了在捨去翻頁過程後仍保留篇與篇之間的喘息，全書中英文參雜排列；以17*23公分為開本，是讓實體通路願意陳列這種怪書的策略；影像別冊《我突然覺得好多了》，則是為了滿足市場對設計師個人著作的期待，提供唯一具有視覺質量的媒介。
最後是定價。若是讀者曾接觸獨立刊物「Zine」，應該多多少少會有「為何薄薄一本卻要賣三四百塊」、「整本都包起來誰知道裡面在講什麼」的心情。《不想工作》為了讓獨立刊物精神更貼近大眾，從原本預設的99元、150元、200元，最後定在去除經銷成本後幾乎沒有利潤、作者、設計與攝影完全無酬的250元，每調高一次我的理想就崩壞一次。（定價在與經銷商交手的過程中也是一種顯學，但這裡就不提了）
全書選用了各種觸感差異明顯的美術紙，並以特色油墨印刷，讓閱讀體驗不僅止於文字，而在書頁展開後的氣場。隨書附贈的影像別冊《我突然覺得好多了》，目前為止還未計劃在網路作官方曝光，希望買書的讀者有多一點拆閱的驚喜與新鮮感。為了讓「不想工作」成為一種現象，我們和博客來合作贈送獨家別針，將概念融入城市生活。（不過應該是快沒了）
設計過程中，那些反覆於心裡的交互詰問，都圍繞在設計師的書該是什麼樣子、什麼形式。我期待傳達什麼或我期待讀者感受什麼。最後仍回到重新理解、整理（並以目前能力所能解釋的）「什麼是設計」的最佳答案。我幾乎獨力執行《不想工作》的概念、企劃、文字、設計、編輯、出版（過程中的種種交涉）到行銷，其中有太多太多給自己與對市場的挑戰，但這裡就（又）不提了。
|
|
|
gobook 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()
留言列表
留言列表