郎朗曾說：「普羅高菲夫的音樂有些像爵士樂，無論是節奏律動，或是給人自由的感覺；而如果你喜歡嘻哈，你就會喜歡巴爾托克。」 他所挑選的這兩首鋼琴協奏曲，無論是技巧面或音樂性，皆為全方位考驗鋼琴家能力之曠世鉅作。 與郎朗共同構築此等音樂奇觀者，乃是由音樂總監賽門•拉圖爵士所指揮的柏林愛樂。拉圖特地召回樂團每一聲部的當家首席參與錄音，重視程度與規格待遇，堪稱空前， 這是郎朗第一次與柏林愛樂合作錄製專輯，拉圖在錄音結束後，激動表示：「郎朗讓我們所有人體驗到了音樂撞擊心靈的感覺，他將如此艱深的技巧詮釋得如此藝術化， 在展示無與倫比技藝的同時，又讓我們深入感受音樂、沉醉其中，他簡直擁有不可思議的才能！」

韓籍的小提琴家鄭京和於1998年訪日舉辦了兩場轟動一時的音樂會。鄭京和在1970與1980年代在DECCA與EMI唱片公司留下了不少的錄音，但在1990年後就很少錄音作品問世，而是多以音樂會演出與教學為主。 在鄭京和舉辦的音樂會中，1998年的音樂會完完全全的征服了日本樂迷，就算多年日本的樂迷持續多以誇張的用語來讚嘆這場音樂會。 也由於這個關係，日本特別商請鄭京和同意發行當年兩場音樂會的實況，而鄭京和在重聽過音樂會的錄音後也同意這項計劃。 對於鄭京和來說，她大量的音樂會演出都一直無法得到她本人的首肯發行錄音，因此我們可以知道1998年這兩場音樂會的確是鄭京和難得的完美演出。

大提琴在蕭邦作品中的重要性，僅次於鋼琴獨奏作品，這要歸功其與好友 - 大提琴家法蘭肖姆長達十八年的情誼，這首唯一的G小調大提琴奏鳴曲是其末期風格最為成熟， 規模最為宏大的作品，法國大提琴家沙莫納的演奏，有著與法蘭肖姆同樣的細膩音色變化，講究音樂的精緻與優雅，透過其法式音樂語彙，我們或能遙想當年蕭邦與法蘭肖姆共同演出此作品的情景。 從第一樂章的猶疑籌蹙、第二樂章的華麗孤獨、第三樂章短暫的美夢、到互相激烈競逐的第四樂章，沙莫納的演奏絕對為這首名曲開拓了新的視野。 專輯的錄音忠實的捕捉了法國音樂細緻的音色變化，經由真空管混音與英國SADiE系統的母帶處理，完整的保留了大提琴溫暖厚實的木頭質感。

成立於1988年的BL!NDMAN 的薩克斯風四重奏團，以獨樹一格的演出風式，一開始在劇場與舞蹈界嶄露頭角，後來也參與了多媒體與默片的製作，展開觸角的同時也打開了知名度。 打從創團初期，Eric Sleichim 對於巴哈的音樂便抱持極高的興趣，透過巴哈的音樂，更能發掘薩克斯風的表現潛能。這張32 Foot 的薩克斯風重奏專輯，則是樂團成立25週年繳出的成績單。 專輯標題32 Foot 指的是管風琴的構造之中，最高大的32呎風管，能夠發出極低頻的聲音。顧名思義，這張專輯收錄的都是他們改編自巴哈的管風琴樂曲的作品。 Eric Sleichim本人演奏Tubax，與BL!NDMAN用五重奏的形式，渾然天成地表現出巴哈複音音樂的特性，BL!NDMAN成員數十年的演奏生涯，技巧與音樂性更不在話下。

國外樂評如是說：「如果不認識艾蜜莉．貝兒，就等於錯過一個正在發生的奇蹟！」流行樂壇也許從來不缺音樂神童，卻鮮少有人能像貝兒這般於11歲稚齡創造出如此全面性的驚人成就： 2001年才出生的她3歲就能編曲、6歲時已經是美國作曲家、作家和發行商協會（ASCAP）的年度青年作曲家大獎得主，8歲時演出足跡更遍及白宮、好萊塢露天劇場、卡內基音樂廳及蒙特婁爵士音樂節等經典會場，所到之處莫不風靡滿場聽眾為之讚嘆傾倒。 本輯為貝兒第6張個人專輯，也是首度邀請獨領風騷數十年的傳奇黑人音樂天王昆西．瓊斯擔任製作人，透過共通的音符語言跨越近七個世代的鴻溝，聯袂激盪出更加璀璨光耀的火花。

貝斯手，是樂團的韁繩。當薩克斯風或吉他恣意奔騰時，貝斯線條像燈塔般指引回來的路，重要性不言可喻。 首次聽到Derrick Hodge的演奏是在小號手Terence Blanchard的唱片裡，後來年紀相仿卻更快走紅的鋼琴手Robert Glasper也找他合作，一起玩出來的《Black Radio》專輯則贏了座葛萊美獎。 《Live Today》是Hodge第一張掛自己名字發行的唱片，終於可以隨心所欲玩自己的音樂，心情戰戰兢兢，成果卻相當理想。 專輯反映音樂家的想法，通常會朝著一個事前訂定的邏輯前進。Hodge的邏輯與眾不同，「沒有邏輯」反成了最高指導原則，整張唱片裡每首歌都有不同風景，這是年輕人的創意，「活在當下」不是要你循規蹈矩，而是「隨心所欲不踰矩」！

當人類遠離了自然，也就失去了心的自癒力。是否漸漸遺忘微風吹過樹梢的聲音、習慣了沒有鳥鳴的清晨？每個人都變成一座孤島，荒涼地在宇宙中漂流。暫時放下所有憂慮和煩悶吧！ 美國音樂大廠 North Star首度和英國Fox Records攜手合作，以豎琴、弦樂、鋼琴、笛子等樂器為主，加入嚶嚶鳥鳴及潺潺水聲，構築出一張旋律線綿密優美、瀰漫著靜謐氛圍的生活放鬆專輯； 彷彿以音符為種籽，灑落你我心田，幻化出一座又一座綠色森林，隨著清新旋律漫步其間，進行一趟音樂冥想之旅。為自己種一座沒有疲憊和煩憂的島嶼森林，開啟心靈與自然的溫柔對話…

改編自真實故事的「Rush決戰終點線」，對於喜愛賽車比賽的朋友們，更是不容錯過。 由兩屆奧斯卡名導Ron Howard結合澳洲籍的《雷神索爾》男主角Chris Hemsworth+德國籍參演《惡棍特攻》的Daniel Bruhl兩大性格男星出演。 1994年，以「The Lion King獅子王」全面征服奧斯卡、金球和葛萊美獎的配樂大師漢斯•季默(Hans Zimmer)，不僅奠定的崇高地位，也陸續送上許多備受好評之得意作品。 漢斯執掌的「Rush決戰終點線」，一展最擅長驚心動魄的聽覺饗宴，一場又一場的追逐畫面，都在漢斯的掌控下，精準抓住節拍，和音樂有了完美結合！ 因為場景設定在漢斯開始活躍的70年代，故將一些復古情懷同時融入，更精彩加收多首經典老歌。