郎朗曾說：「普羅高菲夫的音樂有些像爵士樂，無論是節奏律動，或是給人自由的感覺；而如果你喜歡嘻哈，你就會喜歡巴爾托克。」 他所挑選的這兩首鋼琴協奏曲，無論是技巧面或音樂性，皆為全方位考驗鋼琴家能力之曠世鉅作。 與郎朗共同構築此等音樂奇觀者，乃是由音樂總監賽門•拉圖爵士所指揮的柏林愛樂。拉圖特地召回樂團每一聲部的當家首席參與錄音，重視程度與規格待遇，堪稱空前， 這是郎朗第一次與柏林愛樂合作錄製專輯，拉圖在錄音結束後，激動表示：「郎朗讓我們所有人體驗到了音樂撞擊心靈的感覺，他將如此艱深的技巧詮釋得如此藝術化， 在展示無與倫比技藝的同時，又讓我們深入感受音樂、沉醉其中，他簡直擁有不可思議的才能！」

韓籍的小提琴家鄭京和於1998年訪日舉辦了兩場轟動一時的音樂會。鄭京和在1970與1980年代在DECCA與EMI唱片公司留下了不少的錄音，但在1990年後就很少錄音作品問世，而是多以音樂會演出與教學為主。 在鄭京和舉辦的音樂會中，1998年的音樂會完完全全的征服了日本樂迷，就算多年日本的樂迷持續多以誇張的用語來讚嘆這場音樂會。 也由於這個關係，日本特別商請鄭京和同意發行當年兩場音樂會的實況，而鄭京和在重聽過音樂會的錄音後也同意這項計劃。 對於鄭京和來說，她大量的音樂會演出都一直無法得到她本人的首肯發行錄音，因此我們可以知道1998年這兩場音樂會的確是鄭京和難得的完美演出。

大提琴在蕭邦作品中的重要性，僅次於鋼琴獨奏作品，這要歸功其與好友 - 大提琴家法蘭肖姆長達十八年的情誼，這首唯一的G小調大提琴奏鳴曲是其末期風格最為成熟， 規模最為宏大的作品，法國大提琴家沙莫納的演奏，有著與法蘭肖姆同樣的細膩音色變化，講究音樂的精緻與優雅，透過其法式音樂語彙，我們或能遙想當年蕭邦與法蘭肖姆共同演出此作品的情景。 從第一樂章的猶疑籌蹙、第二樂章的華麗孤獨、第三樂章短暫的美夢、到互相激烈競逐的第四樂章，沙莫納的演奏絕對為這首名曲開拓了新的視野。 專輯的錄音忠實的捕捉了法國音樂細緻的音色變化，經由真空管混音與英國SADiE系統的母帶處理，完整的保留了大提琴溫暖厚實的木頭質感。

布瑞頓是二十世紀第二次世界大戰結束後，最具創意與想像力的英國作曲家之一。他的音樂以傳統為基礎，但是卻不老派，而且長於以音樂表現主題人物或是創作主題的性格/氣氛。 這一套紀念布瑞頓百歲冥誕的特別專輯，將焦點集中在布瑞頓所創作的聲樂作品中，尤其著重在將歐洲詩人的詩作放入自己的創作裡。 布瑞頓說他的目的是旨在「藉由音樂這樣的媒介，恢復英語語文本身的光彩奪目、自由與活力」。事實上在這份選集中，他不只是在偉大的英文詩人作品中尋找靈感， 也將觸角延伸到如：蘭波(Rimbaud)、雨果(Hugo)、魏倫 (Verlaine)與米開朗基羅等人，在這些文本中總是能發掘出令人驚訝既敏感又精緻的作品。

艾力克•雷格尼尼(Eric Legnini)在知名樂手Jacques Pelzer的提攜推薦下，以破格之姿獲得與歐陸一線樂手Barney Wilen、Aldo Romano、Andre Ceciarelli、Michel Graillier等人一同錄音的機會，不久便受到樂壇人士的矚目。 Eric Legnini 可演奏的樂風範圍十分的廣闊，常常在不輕意的彈奏裡透露出他平時除了爵士樂演奏的鍛鍊外，對於藍調、搖滾、嘻哈、放克以及世界音樂等樂風的學習也毫不偏廢， 也因此才能成功打造出「再唱一次」“Sing Twice!”這張成功的跨越多種音樂風格的時尚爵士音樂專輯。 本張專輯是特別豪華限量盤一共收錄十五首曲目，除了收錄原專輯的十首曲目，更多增加收錄五首Bonus演奏曲目。

貝斯手，是樂團的韁繩。當薩克斯風或吉他恣意奔騰時，貝斯線條像燈塔般指引回來的路，重要性不言可喻。 首次聽到Derrick Hodge的演奏是在小號手Terence Blanchard的唱片裡，後來年紀相仿卻更快走紅的鋼琴手Robert Glasper也找他合作，一起玩出來的《Black Radio》專輯則贏了座葛萊美獎。 《Live Today》是Hodge第一張掛自己名字發行的唱片，終於可以隨心所欲玩自己的音樂，心情戰戰兢兢，成果卻相當理想。 專輯反映音樂家的想法，通常會朝著一個事前訂定的邏輯前進。Hodge的邏輯與眾不同，「沒有邏輯」反成了最高指導原則，整張唱片裡每首歌都有不同風景，這是年輕人的創意，「活在當下」不是要你循規蹈矩，而是「隨心所欲不踰矩」！

李察與亞當是來自英國威爾斯的聲樂家兄弟，哥哥李察二十二歲是男高音、弟弟亞當十九歲是男中音， 他們因為在英國選秀節目「英國星光大道」（Britain’s Got Talent）第七屆獲得季軍而大紅。 今年一月他們參加英國星光大道第七屆的海選，當時唱的就是這張專輯的主打歌、也是片名「遙不可及的夢」，靠著優美的二重唱，他們一路闖關唱進第二輪， 再靠著演唱「西城故事」中的「Somewhere」獲得最多觀眾票選獎，因此一路晉級到決賽，決賽時，他們再次端出海選時的成名曲「遙不可及的夢」， 在所有評審都採背對演唱者的公平賽制中，脫穎而出，獲得第三名季軍。 專輯上市首週就在英國拿下排行榜冠軍，第二週更繼續穩坐第一，至今已經穩坐連續四週冠軍。

預告片是電影進行宣傳所製作的廣告片，精彩的預告片往往是電影票房長紅的成功關鍵。 進入90年代後，越來越多的預告片改用流行歌曲，電影公司與流行音樂的關係更加緊密，形成一種跨娛樂產業平台，魚幫水、水幫魚的行銷合作，許多電影預告片主題曲也成為影迷及樂迷討論和關注的焦點。 【Before Showtime】是首張以電影預告片音樂為主題的合輯，集結了21世紀以來多部浪漫愛情及話題電影中，網路詢問度高的預告片主題曲，透過音樂重溫等待電影上映的期待心情。 像是文學名著改編電影「大亨小傳」的Florence + The Machine "Bedroom Hymn"都成功地為電影錦上添花。 此套雙碟精選也彙整了許多在電影中的關鍵情節現身，但卻成了電影原聲帶遺珠之憾的暢銷曲。